从YG旗下的BIGBANG开始，创作型爱豆逐渐成为K-POP的主流

在很多国内的网友们看来，能在韩国获得出道机会的爱豆歌手都属于“天才”。因为在韩国不仅要同时做到唱歌和跳舞，而且为了应付来自世界各地的粉丝群体，还要抽空学习不同种类的外语。但随着各大公司体系化管理自己旗下的艺人以来，他们的选人标准也发生了很大的变化。

而在大多数情况下，公司都会注重练习生的以下几点：外表条件，歌唱水平，以及舞蹈实力。不过在诸多新人练习生当中，能同时满足这三样的练习生并不太多。当年JYP新人开发部长李知英曾在接受媒体采访时表示：「过去十年当中，虽然陆陆续续面试了有20万人，但同时能满足上述这三样条件的人，只有Miss A秀智一个人。」

紧接着，李部长认为：很多爱豆歌手虽然在练习生时期并没有太大的个人表现，而且性格也很内向。但只要给他们充分的舞台展现自我，那就能发挥出自身内在的魅力，并以此来赢得大众的认可。像2AM赵权就是这样的艺人之一。因为在长达十年的练习生生涯当中，公司高层从来没有见过他变成”疯权”的样子。

另外，当年的韩国演艺圈大环境在通常情况下都会要求爱豆歌手们要对公司做到绝对的服从。甚至有些制作人认为，爱豆音乐就是失去灵魂的商品而已。以至于很多圈内的音乐人都会嘲讽爱豆圈子，并认为这些孩子们其实就是公司挣钱的提线木偶。这也是韩国的爱豆歌手们在娱乐圈里地位较低的原因。

当年说唱歌手B-Free公开嘲讽BTS也是出于这种原因。不过随着爱豆圈内也陆陆续续出现独立的音乐人以来，近年来韩国人对爱豆歌手们的看法也有了很大的改观。以前公司要培养一支新人的话，音乐制作费用是最大的开销之一。但随着BIGBANG这类所有歌曲都能独立完成的爱豆组合出现以来，公司和爱豆都能实现双赢。

甚至有些组合当中拥有制作能力的成员，每年的版权收入会超过爱豆组合的活动费用。而在次世代爱豆歌手当中，像SEVENTEEN成员WOOZI，以及(G)I-DLE田小娟这类的成员必将得到更多人的关注。因为他们的活动范围，已经超出了传统观念中的“爱豆”这个范畴。