大家属于「演员派」还是「爱豆派」的呢?演艺圈竞争激烈,除了要有能歌善舞的实力外,完美外貌更是关键,若是无法成为镁光灯焦点,就容易被埋没在众星云集中,无法出头天。今天泡菜编就要来介绍韩国艺人在演艺圈的地位差异,究竟看似光鲜亮丽的职业,有什么不为人知的位阶潜规则,其中「差别对待」又是如何,就让我们一探究竟吧!
1. 地位差异
从2000年初期为「韩流文化」输往海外的开始,韩剧是渗透国外文化的主力军,这时期就崛起一批韩国演员,像是《蓝色生死恋》、《冬季恋歌》捧红宋承宪、宋慧乔、元斌、裴勇俊及崔志宇等代表人物,对于发扬韩国文化有重要贡献的演员,带给民众心中强烈的民族认同感及国族自负心,演员因此占据重要地位。
而随着网路快速发展,偶像团体也迅速崛起,甚至朝往国际化发展,许多中小经纪公司看准娱乐商机,纷纷招募大量练习生,经过一体化的训练模式与华丽包装,让年轻人出道实现梦想。直至今日,偶像产业的资源、人气虽然呈上涨趋势,但是团体之间产生断层趋势,失败的新团体占多数,爱豆「靠粉丝维生」的型态,加上犹如「快速消费品」的娱乐圈,造成爱豆地位低下。
2. 收入比较
虽说演艺圈以全方位活动的艺人不占少数,演员、爱豆的界线也渐趋模糊,但以实际面比较的话为「电影演员>电视剧演员>歌手>偶像/谐星」地位排序,其中「收益分配」为最大差异,像演员以「一部」作品为基准签约,除了事先讲好的出演费外,若是观影人次超乎预期,还能另外拿到奖励分红,像是李秉宪单集片酬来到1亿5000万,电影片酬为7亿韩元;演员金秀贤也以单集2亿韩元的价码接演电视剧《虽然是精神病但没关系》。
对比偶像的话,以「韩国老三大经纪公司」SM娱乐、YG娱乐以及JYP娱乐收益分配来看,签约期间均为7年,SM娱乐专辑销售公司拿95%、海外活动收入拿30%;YG娱乐、JYP娱乐专辑销售、海外活动收入均拿50%。撇除有名气的公司、团体,通常以偶像团体出道后,公司会先拿一部份收入补贴练习生时期的训练费,想要拿到「结算」至少需1~2年以上,还需与多名成员分摊,导致「养不活自己」的情况数不胜数。
3. 大众标准
偶像除了马不停蹄推出新歌回归外,最重要的是建立属于自己的完美人设,像是「男友、女友」等形象赋予粉丝代入感,想尽办法稳固粉丝群体,不断做出「讨好粉丝」的行为。加上在韩国,可以把「追星」当作一种成熟的产业,刷音源、冲销量等各种利益靠的是粉丝「砸钱、募资」,若是被抓到「谈恋爱、偷懒臭脸」等对事业不上心的举动,会被视为「背叛粉丝」而遭大肆挞伐,引来一阵「脱饭潮」。
对比演员「靠演技维生」,只要投入剧情得到高收视率、票房,就能获得人气,成功关键并非依赖粉丝金钱贡献,而是个人魅力、才华让你愿意掏钱支持。像是演员李秉宪在2014年趁老婆李珉廷怀孕,被爆出外遇及一系列露骨的桃色对话,却在风波过后依然声势不减,2018年主演电视剧《阳光先生》创造12%超高收视率,后于隔年参与电影《南山的部长们》、《白头山》均创造超过3000万美元票房,并获得大钟奖、百想艺术大赏双料肯定。
4. 偶像纷纷转型
爱豆每年汰换率高,加上长达7年合约结束,通常都会选择离开公司另找出路,而最常见的就是寻找演员公司转型。像是原本为Miss A秀智,以「白皙初恋脸」的形象掳获大众,出道初期就参与许多戏剧演出,2019年约满离开JYP娱乐正式成为演员,除了展现多样面貌外,收入也更加稳定。而像徐玄、Hani、权娜拉等女团出身的艺人,近年都在影剧圈取得亮眼成绩,实为「转型成功的最佳例子」啊!
看完「演艺圈艺人地位」介绍,有没有大开眼界呢?想不到在人人称羡的华丽职业下,有许多看不见的心酸及不公平。不管身为演员、爱豆,或是任何职业所面对的处境多么困难,都希望能全力以赴冲事业,相信属于自己的舞台总会来临的!